"Свободомыслящая" клетка

Лето уже сложило все свои права, а осень приближается мягкой поступью, стучась в наш гардероб. В этом сезоне осень/зима 2014-2015 на пике моды будет моя любимая клетка. При том я являюсь ярым фанатом именно классической шотландской клетки в разных цветовых исполнениях. Клетка может присутствовать в одежде в виде принта, а так же стать ярким акцентом во всевозможных аксессуарах.

Клетку справедливо можно считать самым древним текстильным рисунком в истории моды и вообще жизнедеятельности и бытности человечества. У всех народов, у которых тем или иным способом было развито ткачество, присутствует данный принт, т.к. при технологии переплетения нитей разных цветов создавался «эффект клетки». Самым известным примером может служить одежда кельтов, а позднее их потомков – шотландцев. Знаменитые тартаны (клетчатые шерстяные ткани), из которых шили мужские юбки-килты и плащи-пледы, указывали на принадлежность к клану — об этом свидетельствовали цвет фона и самих пересекающихся полос.

Но по-настоящему модным рисунком клетка стала лишь в XIX в. В эпоху романтизма, когда все модники и модницы зачитывались романами шотландца Вальтера Скотта и поэмами шотландца Джорджа Гордона Байрона, шотландская клетка стала приметой костюма настоящего романтика. Причем она была не только модным рисунком, но и знаком вольнодумства и свободомыслия. Те, кто поддерживал идею свободы, носили вместо плаща шотландский плед — по образу и подобию героя фильма и романа «Храброе сердце», Вильяма Волоса. Также романтики носили клетчатые жилеты и галстуки. Так было в 1820-е гг. Но уже в следующем десятилетии клетчатое дневное или домашнее платье стало привычным в гардеробе модной дамы, и клетка утратила свое значение символа оппозиции власти (много позже похожая история произошла, кстати, с джинсами).

Клетка может быть разнообразной: мелкой и крупной, пестрой и сдержанной, монохромной и разноцветной. Несколько лет назад в моде must have были клетчатые пальто и тренчи, а клетка на шарфах, платках и сумках бренда  Burberry стала их визитной карточкой и принесла исключительную узнаваемость модной марке одежды.

Как носить клетку и с чем ее можно сочетать? Клетка довольно, не плохо, гармонирует с другими геометрическими принтами и рисунками и идеально с одноцветными тканями. Единственное от чего бы я предостерегла, так это от комбинирования двух фактур с однотипной клеткой одного цвета. Сочетания клетки разного цвета и разного узора, на мой взгляд, еще имеет право на существование, но образ будет экстравагантным, который предполагает отсутствие любых других аксессуаров и других акцентных вещей.

К классическим вещам в «клетчатом исполнении» можно отнести: всем полюбившеюся юбку-шотландку, пальто различного кроя – однобортные и двубортные, кейпы и пончо, так же актуальны по-прежнему клетчатые блейзеры и рубашки. Клетка будет хорошо смотреться с любыми вещами из денима, разбавит офисный стиль, скомбинировав ее со строгими брюками или юбкой-карандаш, так же она будет хороша со всеми вязаными вещами и, конечно, клетка хороша в аксессуарах: шарфы, платки, шляпы, перчатки, сумки и шляпы. Подбирая вещи в комплект, необходимо учесть, чтобы цвет перекликался хотя бы с одним из цветов присутствующих в клетке.

Комбинируйте клетчатые вещи, составляя интересные и вкусные образы, но помните, что клетка уже сама по себе яркий и самостоятельный акцент в вашем гардеробе.

Attraversiamo

Все мы привыкли, что Италия стоит первая в списке законодателей моды, а итальянки, наверное, появляются на свет уже с врожденным чувством стиля и вкуса. В Италию ездят на шоппинг, Италия славится своим качеством одежды, интересным кроем и правильными лекалами.

Этим летом и мне посчастливилось побывать в Италии. Конечно, Италия, получила в наследство богатейшую культуру: творения Микеланджело и потрясающие полотна таких художников как Тициан и Да Винчи. Вообще Италия пропитана насквозь духом творчества и вдохновения, это отображается в кухне, архитектуре, манере говорить, ну и, конечно, в одежде.

К особенностям итальянского стиля можно отнести в первую очередь – чувственность. То насколько итальянцы эмоционально общаются между собой, ругаются и смеются, делает невозможным усомниться в том, что и в одежде эти элементы присутствует: чувственность и страсть. В любом наряде при создании, модные дизайнеры стараются подчеркнуть все изгибы женского тела, чтобы при любом ракурсе, повороте и освещении силуэт выглядел как можно привлекательнее. Следующая особенность – это изысканность. Все вещи имеют неповторимый и изысканный крой, при этом они не выглядят вычурно и отлично сидят по фигуре. Каждая деталь в ансамбле продумана до мельчайших подробностей, до последнего шва. Как-то прогуливаясь по Венеции, я обратила внимание на одну даму. Женщина уже бальзаковского возраста была на первый взгляд одета довольно просто, но когда я присмотрелась к деталям, то увидела, как умело сочетался элегантный комбинезон с открытым верхом со шляпкой, сумочкой, которая была из аккуратно выделанной черной кожи. Но мое внимание привлекла обувь – это были классические лодочки, на маленьком венском каблучке в небольшой горошек. Сделаю здесь небольшую ремарку, комбинезон был тоже черного цвета, но в более крупный горох. Во-первых, горох этим летом был на пике трендов, а, во-вторых, сочетание таких одинаковых фактур и узора делали образ законченным и утонченным.

Вообще прослеживается следующая тенденция: вещи выглядят довольно просто, нет ни ярких кричащих цветов, ни страз, ни паеток. При построении образа учитывается неизменное правило: если открыт верх, то низ должен быть скромным, и наоборот, поэтому образ не выглядит вульгарным. Ткани при этом подбираются натуральные и мягкие для того чтобы еще больше подчеркнуть пластичность силуэта, одежда не сковывает движения. Цветовая гамма чаще всего классическая, это базовые цвета – черный, белый, бежевый или песочный, а также преобладают цвета пастельных тонов, что гарантирует вам, что вещь, купленная сейчас, не выйдет из моды еще долгие годы.

Еще стоит отметить, что в Италии весьма развита мужская мода. Очень много магазинчиков для мужской половины от больших торговых центров, где представлены как общеизвестные марки одежды, так и отечественные – итальянские, до маленьких частных магазинчиков, где вам подберут костюм от носков до галстука. При этом как я выше упомянула, качество этих костюмов гарантировано, поскольку это не только превосходный крой, но и такие  ткани как шерсть, кашемир и шелк. Поэтому даже если цены и «кусаются», то покупка такого костюма станет отличным вложением капитала во времени.

И на последок хочется сказать, что в Италии женщины одеваются для мужчин, потому что, во-первых, эти самые мужчины нисколько не уступают женщинам в чувстве стиля, вкуса и воплощения моды, ну а, во-вторых, только итальянские мужчины так эмоционально, тепло, ярко восхищаются и делают комплименты девушкам).

Oh! La La

Последнее время мне очень нравится французский стиль в одежде. Да и так сложилось, что с моей внешностью почему-то всегда ассоциируют французский типаж, ну или наоборот французский типаж с моей внешностью :)

Так вот французский стиль – это не пресловутый берет или тельняшка, а возможно, кто-то французский образ видит исключительно в красном платье – было и такое мнение…и да обязательно багет)! У француженок обязательно должен быть багет – выглядывать из сумочки) Но все не так просто, конечно. Французский стиль – это, прежде всего сочетание внешнего и внутреннего. Так исторически сложилось, хотя сегодня ,возможно, это и не так, что француженки умеют себя подать. В чем бы они не были одеты, как бы просто – они всегда будут выглядеть безупречно и привлекать внимание. В чем же секрет?

Французский стиль гармонично сочетает в себе классику и комфорт, женственность и последние модные тенденции. При этом, это не слепое следование всем модным направлениям – это умение выбирать и сочетать то, что действительно индивидуально подходит именно тебе.

Как ни странно, но в первую очередь французский стиль подразумевает следующие составляющие, это практически все вещи, которые входят в базовый гардероб. Конечно, не обойтись без юбки-карандаш, которая идеально подобрана под вашу фигуру. Классический костюм, правда, на мой субъективный взгляд, он может быть более в стиле  causel. Тренчкот песочного или бежевого цвета, при этом на тренкоте лучше не экономить, и можете не сомневаться в том, что он вам прослужит долгие годы и абсолютно точно не выйдет из моды. Женственная летящая блуза, она обязательно должна быть в вашем гардеробе, создавая образ нежный, летящий и воздушный. У француженок можно только поучиться тому, как они сочетают мягкие ткани с жесткими фактурами, при этом образ выглядит гармонично и женственно. Ну и конечно, нельзя обойти стороной маленькое черное платье, оно  не нуждается в комментариях. Платье правильной длины и фасона сделает образ лаконичным, элегантным, ну и, конечно, запоминающимся.

Важное место во французском стиле отведено аксессуарам, и это утверждение возникло не на пустом месте. Если внимательно присмотреться, то постоянное наличие маленьких деталей очевидно. Они не броски, но в то же время им отведена важная роль. Это могут быть всевозможные шейные платки, если образ хочется сделать шикарным, то не обойтись без шелкового платка, шляпки – широкополые, шляпы слауч, клош, котелок, ну и, конечно, же полюбившийся нам берет. Нельзя оставить без внимания такой аксессуар как перчатки, они могут быть из мягкой кожи, замши разных цветов, при этом с вашего позволения, сделаю акцент на то, что перчатки не всегда должны быть классических цветов (черные, коричневые, бежевые, белые). Плесните ярких красок в ваш образ, используйте яркие акцентированные перчатки, такая пара  из мягкой замши  будет играть чуть ли не «первую скрипку» в вашем комплекте, не бойтесь экспериментировать!  Ну и конечно, изысканные украшения, это могут быть старинные, винтажные броши, бижутерия, и украшения из драгоценных металлов. Правильно подобранные украшения делают образ законченным и полным.

Переходя к обуви, прежде всего следует сказать, что на ней нельзя экономить, и это относится абсолютно ко всем стилям. Лучше купить одну, но качественную пару, нежели несколько, но абсолютно неудобных. Поскольку французский стиль искусно сочетает в себе классику с модными трендами, образую некую неоклассику. В плане туфель – это всегда будут лодочки, кожаные матовые или лаковые, черные или бежевые, но для смелых, я бы рекомендовала сочетать яркие лодочки со спокойными вещами вашего гардероба. Такие туфли будут хорошо выглядеть не только с платьями, юбками, но и с джинсами.

Еще хотелось бы упомянуть о тельняшках, они довольно уверенно вошли в список вещей базового гардероба. Еще Коко Шанель предложила заменить тесные корсеты с нагромождением рюшь и оборок на удобные тельняшки, свободный блейзеры и брюки прямого кроя. Тельняшка отлично будет гармонировать не только с джинсами, но и разбавит офисный комплект, заменив блузу под пиджак и сделав образ более свежим.

И последнее о чем бы я хотела написать, так об одном правиле во французском стиле, которое я сама недавно узнала ;) Выходя на улицу, посмотритесь в зеркало, и снимите один аксессуар или уберите одну деталь. Образ получиться утонченным, полным, элегантным, а вы в нем уверенной и притягательной). 

В каждой женщине должна быть безуминка…или все определяет один штрих.

Начну с самого начала, без него иначе мой пост будет скомканным и не понятным. В детстве очень любила шить одежду, правда не занималась этим профессионально, а так…по-свойски, но видимо гены взяли свое, мой прадед был портным. Так вот, мне нравилось шить, просматривать  модные журналы, рисовала эскизы и даже, было дело, по ним когда-то что-то шила. Но учиться в этом направлении не пошла, отговорили. Главным аргументом было то, что это не фундаментальное образование, а так хобби от скуки. И вот я выучилась на экономиста (логиста) – серьезная профессия, устроилась работать в крупную компанию и….стала понимать, что порастаю плесенью….постепенно и методично, день за днем. Тогда я решила вернуться к своей детской мечте и пойти учиться на стилиста. Что ж с первого занятия курсы меня захватили, я стала понимать, что это действительно мое, и что, в дальнейшем, я бы хотела в этом вертеться, «вариться», развиваться  и в конце концов стать частью этого мира. Но это все лирика….перейдем к сути.

На одном из занятий, когда мы уже разобрали основы основ, мы затронули интересную тему о том, что у каждой женщины должен быть свой, какой-то особый штрих…по которому ее все узнают, который именно ей придает шарма, делает ее неповторимой и вносит узнаваемость в образ, выделяя из множества других образов. Можно менять стили: сегодня я женщина вамп, а завтра бизнес-вумен, но должен быть этот маленький штришочек, который придает образу индивидуальность. Например, у Эмми Вайн Хаус это были эти безумные стрелки, которые всегда присутствовали в ее образе: на сцене, в клипах  и даже на снимках папарации, которые ловили её в разных ситуациях. А возьмем,  к примеру, жену Никиты Михалкова – Татьяну Михалкову, в ее образе всегда присутствует ободок в виде бантика, он может быть разным, но это неотъемлемая часть ее гардероба, да! и пусть он выглядит нелепо, но именно по этой детали она остается неповторимой. А давайте вспомним гуру моды, который сыграл одну из главных ролей  в зарождении и становлении моды в России и вывел ее на мировые подиумы, Вячеслава Зайцева. В его образе всегда есть один неповторимый элемент – это шейный платок. Это очень элегантная деталь  мужского костюма, которая делает образ интересным, а для Вячеслава Зайцева  это то, что подчеркивает его индивидуальность. Его изысканный образ, у меня по крайней мере, ассоциируется именно с этой вещью.

И тогда я задумалась, а какой же неповторимый штрих, свойственный только моей персоне, есть у меня? – и ответ мне дался довольно сложно. А если сказать честно, то я так и не смогла ответить на этот вопрос. Я люблю, когда весь образ выглядит гармонично, при том не важно в каком стилевом направлении (стиле) я одета. Мне нравятся детали и интересно продумывать образ до самых мелочей. Я люблю смелые цветовые решения и интересные сочетания фактур тканей, но та самая деталь, индентифицирующая меня как меня…отсутствует. Или я ее просто пока не нашла. И тогда я стала задумываться: «Могу ли я работать стилистом, если у меня у самой нет того, что я пытаюсь найти в других?» Но абсолютная истина в том, что  у каждой женщины есть такая деталь, надо просто внимательнее на себя взглянуть. Ведь каждая из нас уникальна и неповторима по-своему. Что же может стать таким штрихом? – Да все что угодно: длинная коса, тугой аккуратный пучок, красный цвет губ, невероятные стрелки в макияже, красивая форма бровей, интересный маникюр и это только некоторые бьюти находки. Задумайтесь! -  какой простор для фантазии нам открывает мода и применение аксессуаров.

Так что дерзайте. И помните, что мы все красивые и замечательные! 

На сей ноте мой пост закончен….и я отправляюсь на поиски своей безуминки.