С НОВЫМ ГОДОМ И РОЖДЕСТВОМ !!!

Пусть в Новом году у Вас будет столько счастья, сколько любви и добра в вашем сердце!

Му/Женственность: стиль "Гарсон"

Ни для кого не секрет, что часть мужского гардероба медленно перетекает в женский, и с каждым сезоном эта тенденция, то увеличивается, то ненадолго затихает, и в такой вот синусоиде существует в мире моды. От чего так происходит? Тут несколько причин, первая, и, наверное, самая важная кроется в сегодняшнем отношении женщины к себе самой в обществе. Вектор на эмансипацию уже давно прослеживается в общественных настроениях. В Европе данный «синдром» достиг своего апогея. Что, на мой взгляд, не является хорошо, прежде всего, для самих же женщин. 

Вторая причина, скорее надумана – это некая стагнация в сфере моды. Цикличность, уже давным-давно выявили, как явление, повторяющееся в течение нескольких периодов. Что ж эта «цикличность» носит вполне себе плодотворный характер. А вот изобретается что-то совершенно новое и революционное все меньше и меньше. От этого модные дизайнеры начинают присматриваться к мужскому гардеробу, изыскивая оттуда вещи, которые могли бы прижиться в женском. 

Знаете, в некотором плане, эти идеи мне симпатичны, потому что я все же считаю, что мужская одежда, скроенная на женский лад, но при этом не потерявшая своей «формы», на женщине все-таки смотрится довольно сексуально и привлекательно. Тут главное не перейти в крайность, что последнее время весьма часто происходит и подтверждается модой на андрогинность. Еще в 20-е годы вошел в моду стиль «А-ля гарсон». Сегодня мы поговорим о его предпосылках, о том, как собрать образ в этом стиле и как не переступить эту хрупкую грань между стилем «Гарсон» и стилем «Унисекс».

Стиль "Гарсон" берет свое начало в 20-е годы, и явной предпосылкой этого стала Первая Мировая Война. Кстати ни что так сильно не влияет на моду, как военные потрясения, перевороты и мобилизация. Так и в послевоенное время, когда потери были практически в каждой европейской семьи,  а большое количество мужчин погибло на войне, на женские хрупкие плечи ложится груз ответственности, как моральный, так и материальный, какой ныне они никогда не чувствовали. Тогда и происходит переоценка ценностей и миросуществования. Меняется исторически сложившийся функционал, женщина становится сильной и стойкой. Тогда же, когда поменялись социальные роли в обществе, поменялся и внешний вид женщины. Романтизм больше не в почете, фаворитом становится стиль "Гарсон".

С французского языка "garconne" переводится как мальчик, сие название позаимствовали из романа Виктора Гюго. В то время в моде становятся модны короткие стрижки, небольшие бедра и плоская грудь, девушки субтильного телосложения. Пышные формы, воспетые Рубенсом, Кустодивым и Тицианом, уходят в прошлое.

Важным элементом данного стиля становится прическа. Длинные кудри становятся не актуальны, волосы стригут коротко  и чуть приподнимают на затылке, такая стрижка называлась "бубиколф", что означает "детская головка". Модницы того времени, правда не скупились на косметику, и довольно, активно подчеркивали глаза и губы. Они делали насыщенные  smoky eyes, что придавало взгляду  выразительность и дерзость, губы приобрели сочный вишневый ягодный оттенок.

Первопроходцем данного стиля можно смело считать Марлен Дитрих, которая в то время считалась эталон красоты и элегантности, и которой удавалось с изяществом носить мужские костюмы и рубашки. А Коко Шанель обратив внимание на смену настроений в обществе и уловив тенденции того времени, стала искать способы преобразовать женский гардероб. Собственно тогда, она и избавила женщин от тугих корсетов и длинных юбок. Но, кстати ненадолго, ибо Кристиан Диор уже лелеял в своей голове идею о своей революционной коллекции "Венчик". Мода на угловатых и худых девушек еще вернется в 60-е, когда "балом будет править" Ив сен Лоран, который первый создаст унифицированную коллекцию - для мужчин и для женщин.Это уже были предпосылки к переходу к стилю "Унисекс". 

Главное отличие стиля "Гарсон" от стиля "Унисекс" - это то, что несмотря на мужской костюм, рубашки и короткую стрижку, женщина в стиле "Гарсон" все равно оставалась женщиной и хотела таковой быть, а перекроенные мужские вещи все-таки были изящны и элегантны. Поменялось только внутреннее содержание, а внешне она все также хотела нравится мужчинам. В стиле "Унисекс" женщина себя обезличивает полностью, что еще пока не приводило ни к чему хорошему.

Что необходимо иметь в своем гардеробе, чтобы соблюсти стиль "Гарсон"?

Начнем с того, что цветовая палитра в данном стиле не будет слишком яркой. Это будут базовые цвета, благородные оттенки, если говорить о ткани, то это в основном костюмные - твид, шерсть, кашемир, но может быть и кожа. Детализация образа скорее будет скудна на свое разнообразие и будет вторить мужскому стилю. Хотя эксперименты с цветовыми акцентами приветствуются.

Итак:

Вам потребуется

В качестве верхней одежды необходимо будет приобрести костюм, крой может быть разный от простого прямого, до приталенного. В классическом понимание стиля "Гарсон" одежда должны быть слегка велика, то есть должно создаваться впечатление, что как будто вы одолжили эти вещи у своего любимого мужчины, но не всегда необходимо следовать этому принципу. Брюки могут быть зауженными к низу, а могут быть и прямого кроя. Выбирать можно с завышенной талией или на поясе, подойдет и тот и тот вариант. Важным элементом является мужская сорочка, она также может быть близко приближенной к мужскому крою, а может быть приталенной. Цветовая палитра классическая, рисунок на рубашке тоже классический - тонкая полоска либо клетка. Разбавить образ можно костюмными жилетами, их можно носить под пиджак или самостоятельно. Что касается пальто, то свой выбор можете остановить на двубортном простого кроя, с воротником стойка. Изобилие деталей будут излишни в этом случае.

Аксессуары.

Здесь вы можете использовать все мужские аксессуары: запонки, шляпы, часы, подтяжки, галстуки, ремни. При этом все аксессуары должны подчиняться классическому строгому стилю. Шляпы могут быть: федора, котелок, классическая мужская шляпа. Цветовую палитру аксессуаров выбирайте исходя из цвета обуви, чтобы образ выглядел цельно. Выбирая ремни, обратите внимание на кожаные классические ремни с неактивными пряжками. Галстук можете выбрать любого цвета, он не играет здесь важную роль, но избегайте узоров и принтов. Подтяжки являются интересным элементом данного стиля, их можно носить поверх рубашки, а можно под костюм, что придаст пикантности.

Обувь.

Обувь для стиля "Гарсон" выбрать достаточно просто, важный нюанс заключается в том, чтобы эта обувь была на шнуровке и своим внешним видом напоминала мужские классические туфли. Подойдут оксфорды, ботинки дерби и дезерты. Лучше, если обувь будет из натуральной кожи. Оттенки и цвета классические.

Стиль гарсон в чистом виде сейчас в основном не используется. Женщины, если его и выбирают, то разбавляют, обычно, женственными блузами и другими атрибутами романтического стиля.

Но, как мне кажется, эта особенность стиль "Гарсон" совсем не портит, а напротив преображает и делает его разнообразным. Иногда, некоторые модницы позволяют себе одевать обувь на каблуке, но тогда этот стиль перетекает в деловой.
Мужчины, наверное, в отместку с недавнего времени тоже стали в свой гардероб привлекать женские вещи. Но! Внимание мужчины!!! - это плохой пример эксперимента в сфере моды. Мужчина должен всегда оставаться мужчиной! Исключение составляют шотландцы, они даже в шерстяных килтах выглядят мужественно и брутально.

Все дело в цвете!

Немногие в наше время задумываются над тем, как цвет влияет на настроение, на восприятие тебя в обществе и на внешний вид. Неправильно подобранные цвета могут добавить вам возраст, сделать акцент на тех вещах, на которых это делать совсем не нужно, а иногда даже спровоцировать агрессию или наоборот -  скрыть все недостатки и сделать вид цветущим и отдохнувшим. Сегодня я расскажу, как при помощи цвета выгодно себя преподнести для окружающих, скрыть недостатки и подчеркнуть достоинства.

Углубимся немножко в теорию -  к сожалению, без нее сегодня никак. Вообще умение сочетать цвета - это целая наука, и на мой критичный взгляд, научиться этому почти невозможно. Это как умение смешивать  стили - есть какие-то правила, но идея должна исходить всегда изнутри, из твоего бессознательного. Тем не менее эти правила распространяются как на женщин, так и на мужчин. Начнем!
Еще с древних времен люди задавались вопросом о природе возникновения цвета во всех сферах жизни. Первым, кто смог выделить семь цветов, как во всем известной нам детской считалочке "Каждый охотник желает знать...", был Исаак Ньютон. Лично для меня не стало откровением, что это стал человек из сферы естествознания. Именно с этих самых пор появилась возможность составлять цветовой круг. Хотя первым такой подобный круг составил Гете и, кстати, написал первый в истории труд по колористике, "Теория цвета". Колористика - это и есть наука о цвете, о его комбинациях.
Сейчас в данной сфере используют следующие инструменты:
Круг Иттена - носит название по фамилии швейцарского художника (Йохансен Иттен), собственно, которым и был придуман. Круг поделен на двенадцать частей, три из которых основные, три вторичные и шесть третичных цветов.
Круг Освальда - более современный вариант, представлен в виде спектра. В отображенной Освальдом палитре можно выделить три основных цвета. Именно на них и основана нынешняя аддитивная цветовая модель RGB (Red, Green, Blue), то есть красный, зеленый и синий. Как было доказано, эти цвета воспринимаются нашим глазом напрямую, все остальные оттенки получены путем смешения этих трех. Конечно, на такой схеме нет ни черного, ни белого. Им нет места в спектре, их рассматривают как крайние точки насыщенности.

Сегодня  дизайнеры и стилисты в основном используют так называемое правило "Классической триады". Классическую триаду образуют три равноудаленных по цветовому кругу Иттена цвета. Такая композиция выглядит достаточно живой, даже при использовании бледных и ненасыщенных цветов. Чтобы добиться гармоничности в триаде, возьмите один цвет за главный, а два других используйте для акцентов.

Теперь вы знаете основы создания цветовых сочетаний. Но не стоит забывать, что опытные колористы только на 1/3 руководствуются этими правилами, все остальное это творческое чутье и врожденный вкус, круг служит только как помощник.

Поговорим теперь о чистых цветах, как они влияют на настроение и внешний вид. По мере моего рассказа о классических цветах, я немножко углублюсь в тему цветотипов, т.к. это напрямую влияет на то, подходит ли тот или иной цвет данному представителю цветового направления.

Красный цвет: действует возбуждающе на нервную систему человека, вызывает чувство страсти, азарта и желания. В то же время красный цвет так интенсивен, что может ассоциироваться с чувством опасности и тревоги.

Красный цвет, как это ни странно, может присутствовать как в гардеробе у женщин, так и в гардеробе мужчин. Этот цвет яркий, контрастный, акцентный. Это цвет, одев который, вы не останетесь незамеченным. Конечно, в женском гардеробе он преобладает, так как большее количество вещей может быть выполнено в этом цвете -  от верхней одежды до нижнего белья. У мужчин все намного скромнее: в основном это детали, аксессуары, иногда, возможны, эксперименты с нижней или верхней частью костюма, выполненного в данном цвете. Но вы никогда не встретите  Total red look! Кому подойдет такой цвет? - Из цветотипов,это конечно, же "зима", "итальянская зима" - на представителях данного цветотипа, этот цвет будет смотреться органично, а вот на представителе цветотипа "лета" - этот цвет, скорее всего, будет выглядеть вульгарно. Еще я бы поэкспериментировала с цветотипом "осень". Возможно, в этом случае, я бы применила красный цвет в приглушенных тонах или слегка припыленных, больше уходящих в бордо и винный цвета. Что касается стиля - это вопрос очень субъективный, но, скорее всего, данный цвет не будет актуальным в деловом стиле, в стиле этно,  в романтическом стиле, зато вполне впишется в стили вамп, драма и, как ни странно, спортивный. Что касается влияния на цвет кожи, безусловно, этот цвет могут позволить себе люди уверенные, с ухоженной кожей. Если у вас проблемная кожа, то красный цвет только подчеркнет эти проблемные места. Еще этот цвет абсолютно противопоказан персонам, кто часто краснеет, иначе вы рискуете слиться со своим костюмом. Получится эдакий "Сеньор помидор", нам этого совсем не надо! :)

Синий/голубой цвет: уменьшает чувство тревоги у человека и настраивает на спокойствие, ассоциируется со стабильностью, гармонией, доверием и безопасностью. С помощью голубого или синего цвета можно вызывать большее доверие к определенному продукту.

Из всей линейки оттенков синего, больше всего мне нравится кобальтовый цвет. На мой субъективный взгляд, этот цвет всегда и во всех сочетаниях выглядит благородно. Кому подойдет этот цвет: обращаясь, к цветотипам, то кобальтовый цвет подойдет цветотипу "зима", кстати, "зимам" идут практически все цвета, синий цвет гармонично будет смотреться на цветотипе "лето", так как кобальт -  это холодный оттенок. Цветотипу "весна", я бы порекомендовала поэкспериментировать с аксессуарами в этом цвете, для того, чтобы расставить акценты.
Кобальтовый цвет весьма жалуют как женщины, так и мужчины. При этом, если вышеупомянутый красный цвет, в основном, выбирают женщины молодого или среднего возраста, то кобальтовый цвет в фаворе у женщин всех возрастов, потому что все дело в его природном значении и влиянии на других людей, о чем я уже сказала  выше.
Синий цвет, если его поместить в вашем костюме ближе к лицу, способен убрать синяки под глазами, а внешний вид сделать отдохнувшим, так что, кто ведет активный ночной образ жизни, "мотайте себе на ус".

Белый: это нейтральный цвет, который ассоциируется у человека с чистотой, равенством, невинностью, добротой, смиренностью и простотой. Белый редко используется как самостоятельный или доминирующий цвет, он лучше всего демонстрирует свои положительные качества в сочетании с другими красками, делая их более красивыми и в то же время уравновешивая контрастные оттенки.

Белый цвет подойдет абсолютно всем! И если рассматривать гендерные признаки - то есть и мужчинам и женщинам, и если рассматривать цветотипы. Белый цвет популярен из сезона в сезон, из него отлично получаются все части костюма: верхняя одежда - пальто, куртки, шубы, юбки, брюки, платья, свитера, пиджаки для мужчин и жакеты для женщин. Поэтому и женщины, и мужчины активно его используют в своих образах. Белый цвет подойдет как для повседневных прогулок, отдыха, деловых переговоров, офисных будней, так и для больших торжеств.
Но! есть одно но - белый цвет может быть коварен, т.к. существует огромное количество его оттенков: от кипельно - белого до кремового. Кипельно - белые рубашки могут подчеркнуть вашу бледность, даже если на самом деле вы таким не являетесь, этот цвет может подчеркнуть то, что вы не высыпаетесь и уж, простите, желтизну ваших зубов. Все дело в контрастах. А, кремовый цвет, неправильно подобранный, может вам подарить нездоровый цвет лица. Так что,покупая классические белые сорочки, выбирайте правильные оттенки.

Черный цвет: символизирует власть, разрушительность, скрытые богатства, сексуальность, тайну и содержательность. Человек, предпочитающий черную цветовую гамму, зачастую стремиться скрыть свой внутренний мир от окружающих. В то же время черный цвет связан с элегантностью.

Существует неправильное мнение, что черный цвет идет всем. Нет! - это ошибочно распространенный в массах миф . И вот женщины, которые не всегда уверены в выборе платья, костюма, выбирают черный цвет, и ничего хорошего из этого они не извлекают. Получается образ эдакой вдовствующей герцогини. Смешно? - но встречаются такие  особы довольно-таки часто.
Черный цвет подойдет только цветотипу "зима" или "итальянская зима", у этих особ черный цвет будет выглядеть органично, так как яркая внешность "зим" в целом будет уравновешивать общий образ.
Что касается мужчин, то черный цвет - это классика, черный фрак и т.д. Черный цвет в сочетании со светлыми оттенками дает элегантный образ. В этом случае Total black look будет универсальным выбором для любого мероприятия: от деловой встречи до торжества любого уровня. И, да...черный цвет придает брутальности и мужественности, немного небрежности во взгляде...эдакий Джеймс Бонд на службе ее Величества Английской Королевы...Эх!)

Зеленый: действует успокаивающе на нервную систему, способствует концентрации внимания у человека и нормализации кровяного давления. Зеленый цвет традиционно ассоциируется с природой, здоровой окружающей средой, молодостью, плодородием и исцелением. Ему симпатизируют люди со спокойным, уравновешенным характером.

Зеленый цвет - это цвет натуральный, цвет природы, цвет растительности Земли. Актуален он в основном для женского гардероба, мужчины же его используют в основном как цвет аксессуаров. Хотя, встречаются молодые люди, выбирающие костюмы или верхнюю одежду зеленого цвета, но на такой эксперимент решаются не многие. У зеленого цвета довольно-таки обширная палитра оттенков: от травянистого зеленого до изумрудного малахитового. Данный цвет подойдет цветотипам "весна" и "осень", так как их можно отнести к природным.
Зеленый цвет может встречаться в классическом стиле, в спортивном, в стиле этно, вполне будет уместен и в деловом.
Зеленый цвет будет гармонично сочетаться с цветом волос всех оттенков, но, выигрышней будет смотреться у обладательниц рыжего цвета волос. Еще зеленый цвет подчеркнет глубину зеленых глаз. Но зеленый цвет может быть и коварен. Если у вас на лице близко расположены сосуды и венки, то зеленый цвет может их только подчеркнуть. Подчеркнуть он может также и излишнюю бледность.

Коричневый: создает чувство стабильности, долговечности, комфорта и надежности. Ассоциируется с землей, домашним очагом, домом и удобством. Коричневый цвет предпочитают консервативные люди, которые не хотят ничего менять.

Коричневый цвет - это теплый цвет, подойдет цветотипам: осень и весна. Коричневый цвет не имеет подводных камней, а наоборот - поможет создать теплый, респектабельный образ.
Данный цвет также близок к натуральному, его используют в своих комбинациях и мужчины и женщины, он универсален, органично будет смотреться и во время прогулок, и для деловых встреч, и для офисных будней. Единственное, коричневый цвет не совсем будет уместен для торжественных мероприятий, все-таки он создает атмосферу мягкости, релакса, этакую "домашнюю идиллию". На внешний вид почти никак не влияет - единственное, обладательницам карих глаз сделает их взгляд еще более выразительным и манящим.

Желтый: цвет положительного настроения, объединяющий свойства красного и зеленого цветов. Это яркий цвет светового спектра, который ассоциируется у человека с оптимизмом, надеждой, солнечным светом и счастьем. Желтый цвет расширяет горизонты восприятия и стимулирует мозг, способствуя решению любых задач.
Оранжевый цвет: это динамичный, молодежный цвет, который создает чувство благополучия и способствует большей работоспособности человека. Оранжевый цвет вызывает энтузиазм, также он ассоциируется с теплом или энергией.

Как уже было сказано, это молодежный цвет. Люди среднего возраста и старше вряд ли его выберут для создания даже повседневных образов. Что касается цветотипов, то это опять "весна" и "осень" - так как оранжевый и желтый цвет - это все-таки теплые цвета. Исключение составляет лимонный цвет, это холодный оттенок желтого и подойдет для цветотипа "лето" и "зима". Чаще всего этот цвет встречается в аксессуарах, и женщины, и мужчины зачастую Total yellow look не используют. Желтый цвет актуален летом, на отдыхе.

Серый цвет также нравится консерваторам и традиционалистам. Он ассоциируется с интеллектом, чистотой, надежностью, практичностью, скромностью и чувством собственного достоинства.

Серый цвет - это цвет деловых переговоров, и характерен для успешных людей. Серый цвет - это классика, его выбирают люди  среднего возраста и старше. Из данного цвета шьют костюмы, верхнюю одежду, офисные платья. Как несложно понять, серый цвет - это классический стиль, деловой и стиль Casual, взрослый  Casual. Что касается цветотипа, то это цвет для "Лето" - классический серый, графитовый, дымчато серый хорошо будут сочетаться с холодной внешностью цветотипа. В равной степени  поклонники этого цвета есть и у мужчин, и у женщин. В большинстве случаев для пошива используют такие ткани, как  шерсть, драп, жаккард и твид.

Конечно, все эти правила довольно-таки условны, и в чистом виде никогда не применяются. Чтобы выглядеть стильно, нужно применить не только теорию, но и творческую составляющую своей индивидуальности. Правила колористики - это как правила дорожного движения, иногда их можно и нарушить, -  только делайте это так, чтобы вам не выписали штраф!)

"Главное, чтобы костюмчик сидел" - 10 мужских стилей, о которых вы даже не догадывались.

В наше время глобализация проявляется во всем, и, даже в таком вопросе, как мужской стиль. Раньше мужская мода была однозначна. Главное, чтобы вещи были чистые, опрятно выглядели, были по размеру, ну и самые продвинутые следили еще и за цветовыми сочетаниями. До недавнего времени, я тоже знала только парочку традиционных, стандартных вариаций на эту тему, а именно такие стили как классический, деловой, спортивный и уже надоевший casual. Но покопавшись в этой теме, я обнаружила такое многообразие стилевых направлений, что нам – женщинам, скоро можно будет «идти в отставку» в этом вопросе….хотя это, конечно, вряд ли)

Так вот, сегодня я бы хотела рассказать о некоторых мужских стилях, которые, на мой взгляд, наиболее интересные и привлекательные, с моей точки зрения, а значит с точки зрения женского пола.

Стиль одежды – это определенный способ расстановки акцентов в костюме. Под костюмом в данном случае имеется в виду весь облик, включая не только одежду, но и обувь, головной убор, украшения, элементы декора, сумку, перчатки и т.д. Акценты в образе расставляются как раз с помощью этих элементов, а также используются особенности их комбинирования между собой, детали отделки, особенности кроя, фактура тканей и их расцветка, фурнитура.

Вообще, мне кажется, мужчинам подбирать одежду проще. У них все всегда однозначно и прямолинейно, если можно так выразиться касательно одежды. Даже, если вы заглянете в мужской магазин, то увидите, что вещи обычно разложены по цветам, по сезонам, по фасону и по принадлежности.

Первый стиль, о котором я бы хотела рассказать – это стиль Гэтсби, о нем я уже писала ранее в предыдущей своей статье, но там я затрагивала исключительно женское направление.

Немножко повторюсь, стиль «Гэтсби» - это стиль 20-х годов, время после Первой Мировой войны. Популярность этому стилю в наше время принес одноименный фильм, после которого многие дизайнеры одежды обратили внимание на ушедшую эпоху.

При выходе на экраны фильма «Великий Гэтсби» американский производитель одежды «Brooks Brothers» изготовил порядка 500-ста костюмов для персонажей фильма. Многие из этих костюмов основывались на архивных коллекциях самой фирмы. Для образа в стиле Гэтсби мужчины могут использовать классические костюмы, костюмы "тройка" и фрак всех базовых цветов, а так же любые принты: клетка или "гусиная лапка", ткани тоже весьма разнообразны, это может быть шерсть, кашемир, букле. Но можно и похулиганить, и вместо пиджака к классическим брюкам надеть шалевый кардиган, который будет хорошо смотреть с мужской сорочкой. В образе может использоваться галстук-бабочка или галстук, цветовая палитра может быть разнообразной, свой выбор можно остановить как на "спокойных" базовых сочетаниях, так и поиграть с контрастными. 

Мужчина может использовать в образе жилет и рубашку, имеющую воротничок-гольф или воротник с булавками. Сорочку можно сочетать со смокингом. В качестве аксессуара мужчины того времени могли носить трость. Стиль Гэтсби это обилие акссесуаров, поэтому не бойтесь переборщить, но важное правило заключается в том, чтобы образ был не только шикарным и богатым, но и исключительно элегантным.

Очень важную роль в стиле Гэтсби играет и обувь. Мужские классические туфли преимущественно из кожи, бархата или замши. По форме – классический слегка заостренный или закругленный носок. Туфли обязательно декорировались. Это могла быть разнообразная форменная перфорация, оригинальные язычки, шнуровка, пряжки, разный цвет кожи. Нельзя забывать о прическе - это хорошо пролакированные волосы без какого-либо намека на небрежность. Вообще стиль Гэтсбиэто - это ода роскоши, поэтому и элементы стиля зачастую кричащие, яркие, но гармонично сочетающиеся друг с другом.

Следующий стиль – это стиль Preppy. Хочется отметить, что многие разнообразие стилей знают только визуально, а в теории просто не знают о том, что они имеют именно такое название. Preppy в переводе означает – «выпускник частной средней школы», что довольно узко характеризует данное направление. Образ этого ученика дополняется хорошими манерами, ухоженным видом, этикетом и специфическим стилем одежды. Со временем смысл этого термина обесценился и был сведен лишь к области моды. Под стилем preppy подразумевается, прежде всего, опрятность, удобство и элитарность, которые предназначены для молодежи, желающей выглядеть не только деловито, но еще ярко и стильно. Говоря вкраце - это ученики элитных учебных заведений из богатых семей, которые выехали прокатиться по Лазурнуму берегу. Преппи - это подстиль стиля  casual, имеет спортивную направленность.

Если говорить о наборе необходимых вещей, то это кардиганы, джемпера, рубашки поло, вязаные жилеты, костюмные шорты, всевозможных фасонов хлопковые брюки, из обуви - это лоуферы, мокасины, эспадрильи и прочая удобная обувь. Все вещи сделаны из натуральных тканей. В стиле Преппи также присутствует морская тематика, это, кстати, прослеживается и в цветовой палитре. И нельзя забывать, что поскольку стиль зарождался, как "студенческий", то всевозможные нашивки, значки, как это принято в организациях колледжей, тоже имеют место быть. Самой известной маркой, которая следует данному стилю, это модный бренд Gant.

Дальше интересней, -  стиль Derby, или жокейский стиль. Название стиля носит имя английского лорда Дерби, большого фаната скаковых лошадей. Дерби называлась и шляпа, которую носил легендарный лорд, - жесткая, серая, с черной лентой.
Но, не пугайтесь, никто вас не заставляет надеть лосины, жокейскую кепи и сапоги, нет! Сейчас этот стиль эволюционировал в привлекательный повседневный деловой стиль одежды, где солирующую партию испоняют одноименные ботинки "дерби".

В этом стилевом направлении могут присутствовать классические костюмы, шляпы, галстуки, вообщем-то вещи некоторым образом напоминают одежду, которую одевали мужчины, отправляясь на просмотр скачек. Брюки костюмного кроя, в этом случае будут зауженные к низу, допускается вместо пиджака костюмный жилет, все акссесуары выдержены в деловом стиле, оттенки пастельные или базовые, яркие цвета практически отсутствуют.

"Rock is alive" - так бы я назвала следующий стиль, ну или просто Рок стиль. На мой взгляд, самый брутальный из всех стилей. Мальчиши-плохиши и отчаянные хулиганы - это для вас, "Ванильные" мальчики могут пока заняться своими делами) Данный стиль принято считать прородителем многих направлений в моде, которые тем или иным образом связаны с субкультурами. Пожалуй, первым и самым главным элементом стиля рок в одежде является кожа. Она выражает в себе два основных качества в мужчине: простоту и брутальность. Скажем "Нет" ярким цветам и броским акссесуарам. Без шипов и заклёпок не представляется одежда рок стиля. В идеале они сочетаются с кожей и это классно выглядит.Куртки-косухи отдельная тема.

Обувь, чаще всего имеет грубоватый вид, сделана из кожи, это не обязательно должны быть гриндерсы, нет! Рок стиль в чистом виде никто практически уже не носит (наверное только яркие приверженцы рок культуры). Стиль уже давно эволюционировал в повседневный образ, дополненный акцентными вещами. Классикой для большинства мужчин в выборе аксессуаров является серебро, а так же различные сплавы из белых металлов. В образе рокера можно встретить перчатки из кожи с обрезанными пальцами, кожаные браслеты. Всё это так же является неким атрибутом стиля мужчин в стиле рок. Важным элементом, но необязательным, является шляпа. Цветовая палитра, как видно, скудна, преобладает черный цвет. Легкая небритость - приветствуется!

Стиль Кантри - деревенский стиль. Стиль имеющий скорее всего спортивную направленность. Этот стиль в одежде возник из-за потребности людей одеваться в удобные и не сковывающие движения вещи. Эта одежда лишена какого-либо лоска и блеска.  Основополагающий момент стиля – это близость к природе, которая выражается в использовании натуральных тканей и приглушенных оттенков. Основные материалы это – хлопок, лен, кожа, замша, джинса, которые могут иметь коричневый, бежевый, рыжевато-охристый, приглушенно-зеленый, серый оттенки, также популярны вещи в красную клетку и синий потертый деним.

Цветовая палитра, как видно, носит оттенки натуральных цветов, вещи комфортны в носки, предназначены для долгих прогулок на свежем воздухе. В стиль кантри можно внести нотки делового стиля, заменив комфортные куртки на теплые пиджаки в стиле casual, и таким образом, комплект для прогулки можно спокойно модернизировать в комплект для работы офисного плана, конечно же, если у вас нет строго дресс-кода.

Не будем далеко ходить и поговорим о стиле Вестерн. Он схож по происхождению со стилем кантри и в кое-каких детелях даже с ним перекликается. Стиль вестерн в одежде как и говорилось ранее, пришел к нам из Дикого Запада, а значит и сочетать он в себе будет элементы, характерные для фермеров и индейцев. Исторически одежда создавалась для работы, поэтому крой у вещей свободный, не сковывающий движений.

Как видно в основном это деним, при том он может присутствовать как в верхней части костюма, так и в нижней, а может одновременно сочетаться и там и там. Замша, кожа, без которых не обойтись при создании верхней одежды и акссесуаров. Важным элементом является шляпа, обычная мужская или ковбойская. Обувь преимущественно массивная, грубая, но могут быть и кожаные ботинки. Цвета натуральные: синий, песочный, коричневый. Ткани натуральные, в основном хлопок. Джинса как правило может быть потертой или даже с дырами. Стиль вестерн довольно-таки брутальный, поэтому для деловых формальных мероприятий не подойдет. А вот для прогулок или встреч в свободной атмосфере вполне. Ну а если вы собираетесь на  вечеринку" Wild, wild west", то такой образ будет как никогда кстати.

Стиль Сафари, не так популярен в России из-за климатических особенностей страны, но тем не менее имеет место быть. Этот стиль появился благодаря английским колонизаторам, покорявшим просторы Африки на рубеже XIX — XX вв. Неизвестный ранее большинству англичан континент, изобиловавший крупными хищниками, был словно создан для охоты. А так как охота в жарких саваннах Африки требовала подходящей одежды, то на свет появились светлые жакеты с укороченными рукавами и элементами военного кроя, положившие начало новому стилю.

Сегодня для стиля сафари характерны песочные бриджи и шорты, легкие рубашки и пиджаки с короткими или полудлинными рукавами, приталенный силуэт и необъемные брюки или бермуды. Большая часть одежды шьется из натурального хлопка или льна, поэтому очень комфортна. В то же время стиль весьма элегантен и вполне подходит не только для загородных уик-эндов, но и для городских будней. Отличительная особенностью является большое количество карманов как внутренних, так и накладных, в цветовой палитре преобладают натуральные оттенки светлых тонов. Одежда в стиле сафари вполне может заменить одежду офисного стиля на период лета, так как отличается умеренной строгостью и сдерженностью. Выигрышней всего смотриться на загорелой коже.

Стиль Oxford по одноименному названию туфель, пришел к нам из Англии. Стиль можно отнести к классическому и официальному. Чем-то он похож на стиль дерби, но если во втором допускаются ношение джинс, то в первом это считается моветоном. А вообще ботинки в стиле дерби - это разновидность оксфордов. Да можно и запутаться во всех этих разновидностях, если честно. Центром построения данного стиля  и являются вышеупомянутые оксфорды.

Как видно для создания образа в данном стиле нам необходим будет костюм, скорее всего итальянского кроя с приталенным пиджаком и зауженными брюками. Важным элементом и, на мой взгляд, самым элегантным, является тренчкот. Цвета базовые, сдержанные. Акссесуары классические: галстук, часы, шляпа, но выглядеть они должны дорого. Возвращаясь к туфлям, то о́ксфорды – классические кожаные полуботинки с округлым носком, широким низким каблуком, закрытой шнуровкой и специальной строчкой на ранте. Союзка (передняя часть туфель) нашита поверх берцев (боковых частей). Оксфорды являются стандартом делового стиля и официального дресс-кода. Туфли названы в честь города Оксфорд в Великобритании. Стиль Оксфорд - это стиль уже зрелого мужчины, знающего себе цену, с хорошим чувством стиля и вкуса.

Дальше расскажу о двух стилях, о которых даже я не слышала до этого момента, хотя на улицах города иногда встречала.

Стиля "Woodcutter" или как еще его называют стиль "Американского лесоруба". Забавное название, надо сразу отметить, но тем не менее ничего неординарного в нем нет. Одежда в духе американских лесорубов, пионеров Дикого Запада: джинсовая рубашка с отделкой из клетчатой ткани — на клетчатой кокетке, с отворотами рукавов, клапанами на карманах, воротником, также отделанными клетчатой тканью. 

Мужская куртка длинная, с глухой застежкой, обычно из грубого клетчатого шерстяного материала. Итак, без чего немыслим  стиль woodcutter: без бороды, - если нет бороды, то вы можете смело уходить сейчас), в качестве нижней составляющей необходимы джинсы, иногда горчичного цвета брюки, шапка вязаная, можно с помпоном и удлиненная куртка, ну и топор)) - только потом не удивляйтесь, что на вас косо смотрят. Все довольно аскетично, аксcесуаров практически нет, цвета однообразны, разнообразия в одежде тоже не наблюдается. Собственно, написать больше нечего.

Кстати, если присмотреться, то молодежь мужского пола, в диапозоне от 17 до 25 лет весьма жалует этот стиль. Влияние точно прослеживается. Так что целый город юных лесорубчиков :)

Ну и напоследок, вот что я для вас приберегла - стиль Гаучо. Кстати, я редко, но встречаю молодых людей, одетых в таком стиле.Это направление не назовешь новым, так как стиль гаучо пользовался популярностью еще в 70-е годы прошлого века, а сегодня он дебютирует снова.Сегодня данное направление в моде представляет собой демократичный стиль одежды. Кроме этого, сам стиль стал более современным.

Одежда в стиле гаучо может быть как свободной, так и облегающей. Иными словами, фасон в этом направлении вовсе не важен, важны лишь материалы.Предпочтение отдается таким тканям, как замша и кожа. Они дополняются струящимися, легкими материалами по вашему вкусу. Основным украшением тканей являются принты. Это могут быть орнаменты, выполненные в индейском стиле, которые сочетают в себе геометрические узоры и растительные мотивы. Центральным элементом стиля является пончо, или широкий шерстяной палантин, обувь кожаная, без особо выделяющихся элементов и шляпа. Посколько все больше и больше в моду входят этнические мотивы, то элементы в стиле Гаучо будут смотреться вполне органично. Тем более мода не требует, чтобы вы с ног до головы оделись в индейский стиль, вполне достаточно будет нескольких элементов или акссесуаров.

Еще существует огромное количество стилей и подстилей, всех просто не перечислить. А модные коллаборации могут каждый день выдавать по несколько новых идей. Стиль является визитной карточкой мужчины. Но так ли важно полностью и слепо следовать какому-то одному стилевому направлению? - достаточно, на мой вгляд, чтобы мужчина выглядел опрятно, ухоженно и свежо...а мода? Она приходит и уходит. Любите своих мужчин!:)

"Платье от кутюр" , - Вчера и Сегодня.

Наверное, каждый, хоть раз в жизни, слышал словосочетание «платье от кутюр». И какое-никакое представление об этом изделии имеет, уж слишком часто последнее время это словообразование мелькает во всех средствах массовой информации. Если взять во внимание этимологию этого слова, то понятно, что происходит оно от слова кутюрье (фр. couturiere — портниха, от couture — шитьё, сшивание).

Краеугольным камнем зарождения моды считается Париж, а первым кутюрье стал Чарльз Фредерик Уорт примерно в 1858 году. Вы мне справедливо можете сказать, что «как так?» - ведь и раньше шили и создавали платья и костюмы для дам и господ. Все верно, но раньше это были только портные, то есть они шили исключительно по точным запросам их клиентов или клиенток, никакого творчества, по сути, не было. И только Чарльз Уорт сделал революционный скачок, преобразовав ремесло портного в искусство моделирования. Уорт первым стал создавать платья и костюмы по своему вкусу и замыслу. Уорт придумал и манекен знакомой всем нам формы. На нем мастер не только демонстрировал модели, но и накладывал схему задуманного платья: без выкроек, прямо на ткани, которая затем кроится прямо по наколотым линиям, — и сегодня остается отличительной особенностью «от кутюр».

Платья «от кутюр» - это платья сшитые, как правило, в одном экземпляре, из качественных дорогих тканей, пошив преимущественно выполнен вручную. Такое платье должно идеально сидеть по фигуре, так как во время пошива делается не меньше 2-3 примерок. Платье «от кутюр» смотрится элегантно, роскошно, дорого. Раньше многие дамы могли себе позволить платье «от кутюр», сейчас же это не большая группа, состоящая из светских львиц и  звездных селебрити. В мире невест есть такая присказка: «Не платья Веры Ванг подгоняют под тебя, а ты себя под платья Веры» J – с платьями «от кутюр» такая же история!

Сегодня мне бы хотелось рассказать о некоторых модельерах, которые продолжили деятельность Уорта, так сказать «старая гвардия» модной индустрии и о паре модельеров, которые продолжают творить по сегодняшний момент.

Кристиан Диор

Диор являлся пионером активного синтеза haute couture («высокой моды») и сценографии. Довольно поздно, лишь в 42 года, слава нашла своего героя. Первая собственная коллекция Кристиана Диора была по-настоящему революционной и кричащей. Модная пресса назвала ее «New Look», а сам дизайнер окрестил ее «Венценосная Линия». Затянутые талии, пышный бюст, маленькие круглые плечи, юбки до щиколотки, либо прямые, либо довольно широкие – вот основные черты его первой коллекции, которая смело отходит от традиционных канонов высокой моды и стремится к простоте и функциональности. После того, как первая коллекция произвела фурор, Диор стал широко известен. Он использовал самые роскошные ткани (сатин, костюмная ткань, тонкая шерсть, тафта) и продолжал шокировать публику прогрессивными силуэтами.

Платья от Кристиана Диора стали синонимом слов роскоши и элегантности, хотя его часто обвиняли в том, что он снова «загнал» женщину в тугие корсеты, тем не менее модницы того времени с трепетом и придыханием ждали новые модели от великого кутюрье. В историю моды вошло устойчивое словосочетание «диоровский силуэт» - пышная юбка до щиколотки и тонкая затянутая талия. И по сей день платья от Кристина Диора не потеряли свойственной им элегантности, как и было ранее платья подчеркивают осиную талию и округлость бедер, делая женщин изящными. Цвета благородных оттенков или пастельных, пудровых. Важным аксессуаром во многих комплектах являются длинные перчатки. Любая девушка  в таком платье будет выглядеть изящной, хрупкой, хотя в то же время платья не лишены сексуальности и, несомненно, притягивают взгляды со стороны мужского пола.

                                    Юбер де Живанши

Юбер де Живанши - французский модельер, входит в число классиков высокой моды. Основал собственный бренд Givenchy в 1952 году.

Имя этого великого модельера стоит в одном ряду с такими классиками моды как Кристиан Диор и Коко Шанель. Его особый стиль и талант уже обеспечили мастеру бессмертие. Его творения отличаются необычайной простотой и строгостью, вместе с  тем они женственны и элегантны. Главное для дизайнера – это ткань. Все его шедевры основаны на материале и на линиях кроя, декор идет в последнюю очередь. 

Свои коллекции он создавал для женщин с врожденным чувством стиля и элегантности, дизайнер придерживался взгляда, «что элегантности достичь невозможно, с нею необходимо родиться».
Платья от Живанши просты в крое и в деталях, важна ткань - это обычно интересные фактуры, принты, деграде. Наверное, каждый вспомнит знаменитое маленькое черное платье, нет-нет не Шанель), а платье Одри Хепберн в фильме "Завтрак у Тиффани" и все последующие костюмы для фильмов с участием Одри создавал Живанши. Платье трапециевидного кроя, с не явно выделенной талией тоже принадлежит творению рук кутюрье. Платья от Живанши лишены замысловатости и  такой роскоши, как у Диора, но в то же время делают женщину утонченной и стильной. Живанши говорил: «Роскошь имеет будущее только при условии, что она демократизируется» - мне кажется, что в этой фразе заключается весь смысл неповторимого стиля мастера.

Валентино

Валентино Гаравани (Valentino Garavani, род. 11 мая 1932 г., Вогера, Италия) – всемирно известный модельер итальянского происхождения. Основатель Модного дома Valentino. Создавал платья для многих известных дам, его постоянными клиентками были Одри Хепберн, Жаклин Кеннеди и многие другие. Valentino выпускает коллекции Ready-to-Wear и Haute Couture. Относится к люксовому сегменту рынка.

В платьях от Валентино преимущественно легкие струящиеся ткани. На одном из показов, все модели были выполнены в кремовых, бежевых, молочных, песочных тонах, а на ткани было вышита заглавная буква "V" - этот знак послужил лейблом модного дома, и по сей день является таковым.Материалы, которые берутся за основу: шелк, атлас, шифон, благодаря которым коллекция выглядит очень легкой, воздушной, благородной. Основные цвета: чистые и насыщенные черный, белый, бежевый, бледно желтый, синий, голубой, красный. Платья красного цвета стали визитной карточкой модного дома, ни один показ не обходится без платья этого цвета. Платья от Валентино выглядят с первого взгляда простыми, нет тугих корсетов и юбок с кольцами, но в тоже время невозможно не заметить оригнальность кроя и внимание, которое уделяется деталям. Платья смотрять очень роскошно!

Оскар де ла Рента

Оскар де ла Рента– известный американский дизайнер доминиканского происхождения, создатель одноименного Модного дома. В начале карьеры работал у Кристобаля Баленсиага и в Lanvin. Оскар де ла Рента является другом почти всех знаменитостей, он отлично знает вкусы и предпочтения каждого из своих vip-клиентов. Не случайно, что туалеты именно этого бренда предпочитают носить номинанты на премию «Оскар» и члены королевских семей.

Сегодня марка Oscar de la Renta создает не только коллекции от кутюр, но и одежду класса прет-а-порте для обычной жизни. Особенностью дизайна вещей этого бренда являются яркие рисунки и этнические мотивы. Однако и шикарным нарядам отводится по-прежнему немалая роль. 

Платья всех фасонов из шелка или атласа, облегающие фигуру или пышные – женщины чувствуют себя королевами в каждом из них. Любая коллекция Oscar de la Renta – это воплощение женственности и роскоши. Вдохновение модельер на протяжении многих лет черпал в голливудских образах 20-х годов и парижских мотивах 80-х. Каждый год бренд выпускает одну коллекцию роскошных свадебных туалетов. Главными их особенностями стали четкие силуэты и дорогие материалы. Платья украшены вышивкой ручной работы, многочисленными лентами и кружевами.

Платья от Оскара де ла Рента отличаются от классического "платья от кутюр". В них больше цвета, деталей, вышивки, но от этого платья не перестают быть восхитительными. Как видно большое внимание уделяется деталям, фактуре ткани, крою. Платья женственные, изящные, очень легкие, я бы сказала "весенние". Особенностью и главной направленностью, как было уже сказано ранее является вышивка, это невообразимые по красоте "поля из цветов", распустившиеся на подолах платьев, или цветы сделанные из ткани. 

Я назвала лишь малую часть кутюрье, которые бесподобно создают или создавали коллекции "от кутюр". Это так сказать "старая гвардия", то есть люди, которые стояли почти у истоков сего направления. Но есть модельеры и их не мало, которые по сей день творят потрясающие платья " от кутюр". Расскажу вам о тех, кто специализируется на выпуске таких коллекций. Кстати, мысль к размышлению, это в основном мужчины)

 Эли Сааб

Elie Saab (Эли Сааб) – модный бренд, специализирующийся на коллекциях одежды Haute Couture и Pret-a-Porter. Основан ливанским дизайнером Эли Саабом в 1982 году. Головной офис и основные мастерские компании располагаются в Бейруте, Ливан. Также есть мастерские в Париже и Милане. Бренду принадлежат более 60 фирменных бутиков по всему миру. Офисы компании расположены в Великобритании, США, России и Гонконге.

в 1982 году. 

Модельер уже более 20 лет создает свои роскошные коллекции. С тех пор он стал любимцем многих мировых знаменитостей, таких как Шэрон Стоун (Sharon Stone), Мина Сувари (Mena Suvari), иорданская королева Рания Аль-Абдула (Rania Al-Abdullah), Тони Брекстон (Toni Braxton),

Роскошь, блеск и откровенный дизайн неизменно привлекают к изделиям от Elie Saab представителей знатных семей Ближнего Востока.

Платья от Эли Сааб всегда очень роскошны, элегантны и изящны. Отличительной чертой этих платьев, как можно заметить, является тонкий ремешок, который подчеркивает линию талии. Платья богато расшиты кружевом, бисером, стразами, в общем, соблюдаются все традиции Востока, но это сделано весьма искусно. В платьях от Эли Сааб гармонично сочетается богатство и размах  Востока и прагматизм Запада. Силуэты очень женственные, кутюрье знает как подчеркнуть и показать достоинства  женской фигуре.

Магазины и шоу-румы Эли сегодня располагаются в Милане, Париже, Бейруте и других городах; офисы и представительства можно встретить в Америке, Великобритании, России, Гонконге. Ему принадлежит более 60 фирменных магазинов по всему миру. Коллекции Сааба регулярно демонстрируются на парижской Неделе высокой моды. Сам дизайнер расположился в Бейруте, где по сей день находится его штаб-квартира. В ливанской столице Сааб живет вместе с супругой Клодин (Claudine) и тремя детьми, там же он работает над созданием коллекций от-кутюр, а производство одежды прет-а-порте находится в Италии. Имя Эли Сааба стоит в одном ряду с таким легендами, как Кристиан Лакруа (Christian Lacroix) и Жан-Поль Готье (Jean-Paul Gaultier).

Зухаир Мурад

Zuhair Murad (Зухаир Мурад) – французский бренд, выпускающий коллекции Haute Couture. Создает также готовую одежду и аксессуары, свадебные наряды. Модный дом основан в 1997 году дизайнером ливанского происхождения Зухаиром Мурадом, членом Синдиката высокой моды.

В коллекции присутствуют роскошные платья с корсетами, многослойные юбки, платья-мини со шлейфами. Комплекты расшиты золотыми нитями и жемчугом. Главными оттенками стали пудровые тона.

В список поклонниц Zuhair Murad входит свыше 4 000 клиентов, среди которых числятся Тейлор Свифт, Шакира, Кристина Агилера, Кайли Миноуг, Алессандра Амбросио, Нина Добрев, Дженнифер Лопес, Бейонсе, Пэрис Хилтон.

Надо отметить, что современные тенденции построения платья "От кутюр" слегка изменились, сейчас редко можно увидеть пышные платья и корсеты в стили Диор, о которых я писала ранее, платья остаются в пол, но носят приталенный силуэт, ткани расшиты бусинами и кружевом, силуэт летящий. Цвета яркие, контрастные: малиновый, фуксии, кобальт и другие. В платьях от Зухаир Мурад женщина выглядит как бабочка, на мой взгляд, яркая и порхающая, ну а кто не любит бабочек?)

Зак Позен

Зак Позен (англ. Zac Posen; род. 24 октября 1980, Нью-Йорк, США) – американский дизайнер, основатель и креативный директор бренда Zac Posen. С 2013 года является судьей проекта «Подиум». В 2015-м Позен приступит к обязанностям арт-директора марки Brooks Brothers.

Несмотря на свою молодость, он уже давно завоевал всеобщую любовь в модном мире. Ещё в 2002 году он заявил о себе на одном из показов в Нью-Йорке. В то время американская мода испытывала некоторый спад, поэтому модные журналы, в том числе и Vogue, возложили на него надежду на спасение американской моды и отметили его несомненный талант и креативность. Прошло чуть более десяти лет, и молодой дизайнер действительно оправдал эти надежды, он занял особое место не только в американской моде, но и в мировом масштабе.

Классическая и элегантная одежда Зака Позена востребована всеми возрастами, так как учитывает вкус каждого.

Платья от Зака Позен - это возвращения к классическим платьям "От кутюр". Великолепные платья бюстье, подчеркивающие линию бюста у женщин. Платья выполнены в пудровых оттенках, которые женщин делают хрупкими, нежными и беззащитными....только на время, конечно же!)

В статье использовались следующие источники:

1. http://wiki.wildberries.ru/