Балет in fashion

Балет – один из самых изящный видов искусства. Балет – это гармония в соединение музыки и танца, когда историю рассказывают не при помощи слов, а при помощи музыкально-хореографических образов. Мне кажется, сложно остаться равнодушным, посетив классику мирового балета: «Лебединое озеро», «Жизель», «Щелкунчик», «Дон Кихот». Искусство балета уже давно нашло отражение в других сопряженных сферах: кино, фотография и, конечно же, бесспорно мода. 

Среди стилей выделяют, так называемый "балетный", отличительными чертами которого является: воздушные легкие ткани, светлые оттенки, нежные образы, обувь на низком ходу по образу и подобию пуант. Сегодня все чаще на модных подиумах в коллекциях известных брендов можно увидеть балетные пачки и корсеты. Глянцевые журналы устраивают фотосессии на балетную тематику, в которых принимают участие как обычные модели, так и солисты театров по всему миру. Например во всемирно известном журнале Vogue в разное время публиковались фотоснимки в стиле балет.

Vogue Корея

Vogue Франция

Vogue Австралия

Vogue Англия

Vogue Италия

Vogue Китая

Модели в воздушных платьях позируют в пуантах, изящно выполняя экзерсисы и балетные па. В фотосъемках принимали участия знаменитые фотографы, среди которых был и Патрик Демаршелье – автор специального издания Vogue in dance. Моделями для этого номера стали такие известные люди балета, как Диана Вишнева, Михаил Барышников, Майя Плисецкая, Ульяна Лопаткина и еще многие другие. Одноименная выставка была открыта в Москве при участии журнала Vogue и «Московского дома фотографии». Выставку приурочили к открытию обновленной сцены Большого театра. В коллекцию вошли фотографии, сделанные в разное время, поэтому можно увидеть поистине уникальные редкие и винтажные фото. Фотографии были взяты и подобраны из архивов журнала Vogue.

Танец и мода составляют удачные и успешные коллаборации на протяжении уже долгого времени. Примы-балерины не редко становились законодательницами моды, или лицами известных домов мод. Модельеры вдохновлялись балетом и создавали неповторимые коллекции, а иногда даже оформляли декорации и костюмы к той или иной постановке. Вспомнить хотя бы ""Русские сезоны" Дягилева в Париже. Постановки просто взорвали мир искусства, эта была революция в балетном сообществе, которая стала началом новой эры. Парижская публика оценила не только невероятную хореографию, но и костюмы и декорации, которые были созданы Бакстом, Гловиным, Рерихом и Бенуа. Большой популярностью пользовались балеты "Шахерезада" и "Жар-Птица", "Клеопатра" и "Юдифа", многие модельеры, такие как Поль Пуаре, сестры Кало так вдохновились восточной и славянской идей этих костюмов, что в дальнейшем позаимствовали некоторые элементы в свои будущие коллекции. Это был предвестник зарождения "Русского стиля", который войдет в моду в 1920 году. Вместе с "Русскими сезонами" в моду вошла ориентация на экзотику:  контрастные цветовые сочетания и яркие отделки.
И по сей день модельеры черпают вдохновение и новые идеи из балетных постановок. Это такие известные бренды, как:

Elli Saab

Alexsander McQueen

Valentino

Образ в балетном стиле - это изящный силуэт с воздушной легкой походкой и обязательно четко выделенной тонкой талией. Самая популярная вещь в балетном стиле - это пачка - многослойная и воздушная юбка. Балетный стиль предполагает нежный, чувственный и изящный образ.

Три вещи, которые сделают из вас балерину:

1.                Балетки или как с английского языка – «балеринки», обувь на низком ходу, очень удобная и внешне весьма милая. Лучше остановить свой выбор на бежевом цвете или любых других пастельных тонах.

2.                Трикотажное, облегающее боди.

3.                Вышеупомянутая юбка – пачка.

Мода и балет уже давно перетекают из одного времени в другое, вместе и взявшись за руки. Это удачный симбиоз двух прекрасных видов искусства. Влияние одного на другое очевидно. Балет делает моду интеллигентной, элегантной, а мода разбавляет яркими красками классические традиционные цвета балетного искусства. 

Маэстро фотографии - Хельмут Ньютон

Фотография уже давно перестала быть просто карточкой, на которой запечатлены события прошлых лет. Сейчас через фотографию можно передать эмоцию, рассказать историю или натолкнуть на ряд размышлений. По всему миру устраивают фотовыставки, инсталляции; фотографии можно увидеть в газетах, журналах, каталогах и рекламных плакатах. Сегодня используют высокотехнологическое оборудование, позволяющие делать разные эффекты, и дающее больше возможностей для творчества, а еще вчера это был пленочный фотоаппарат с базовым набором простых функций. Это так называемая классическая школа фотографии.

Хельмут Ньютон – фотограф с мировым именем, он  прославился своими работами во второй половине 20 века. Это мастер фото в стиле fashion и «гламур», а также в жанре эротического фото.

Поначалу молодой фотограф ограничивался только заказами на свадебные фотосъемки, и редко когда заказами на каталоги одежды, но Хельмуту хотелось развития в своей работе, он предлагал свои работы в модные глянцевые журналы, и даже смог приложить руку над созданием приложения для австралийского Vogue. В Европе ему было довольно-таки сложно обратить на себя внимание таких глянцевых гигантов, как ELLE и Vogue. Те снимки, которые он предлагал, попросту осмеяли. Но амбициозный молодой фотограф не опустил руки, а сумел обзавестись полезными знакомствами. Хельмут быстро постиг важные нюансы съемки одежды, а также всю прелесть съемки на натуре без студийного света. Вскоре ему пришлось вернуться в австралийский Vogue, там он проработал 2 года. И уже опытным фотографом снова вернулся в Европу, где его пригласили во французский Vogue.

Фотографии вызывали всеобщий восторг, поэтому работы Хельмута пользовались популярностью, ему дали полную свободу творчества. Началась нескончаемая череда модных съемок для журналов и модных показов. В своих работах Хельмут создавал чувственные женские образы, в них изображены сильные, и в тоже время изящные, красивые женщины.

Хельмута Ньютона считают мэтром жанра эротического фото. Как писал сам фотограф:  «сексуальность - это интеллект, она связана с головой». В его работах эротика без малейшего намека на порнографию или на что-то пошлое.

Кроме того, Хельмута всегда привлекали сильные женщины, такие как Маргарет Тетчер, Элизабет Тейлор, Мадонна. Образы, которые преподносит нам мастер – это образы зрелых, умных женщин, знающих цену себе и своей привлекательности. Также Хельмуту удалось поработать с большим количеством актеров и звезд шоу бизнеса: Мик Джаггер, Анжелина Джоли, Джек Николсон и еще много других известных личностей. Большинство фотографий выполнено в черно-белом цвете. Но с какой точностью и мастерством передан характер модели и насколько ловко поймана эмоция и настроение.

Катрин Денев 

Джуд Лоу

Софи Лорен

 Девид Боуи

Анджелина Джоли

Джек Николсон

Мик Джаггер

 Во всех фотографиях читается какая-то история, придуманная фотографом, в них есть идея, смысл. При этом работы Хельмута Ньютона не выглядят сложными для восприятия. Это всегда красивая картинка, с определенной эстетикой. И почти в каждой фотографии главная героиня - женщина. Хельмут всегда считал женщину воплощением прекрасного, ему было абсолютно не важно -  актриса это или фотомодель, он никогда не был воспевателем славы и известности. Нередко его работы вызывали скандал, поскольку, если его модели и были одеты, то позы, в которых они были запечатлены, почти всегда инициировали бурные обсуждения.

 Хельмут Ньютон получил большое количество наград, но к своей известности относился всегда спокойно, подчеркивая, что фотографирует для себя. Для своих работ он всегда искал уникальные идеи, правильный свет, интересные ракурсы, точные движения и неподдельные эмоции. Уже в преклонном возрасте Хельмут основал фонд под своим именем, отремонтировал здание в своем городе – Берлине, и передал почти всю свою коллекцию, наброски и заметки в дар этому фонду. По всему миру открывались выставки, где можно было увидеть работы всемирно известного фотографа Хельмута Ньютона. В свое время такая выставка был открыта и в Санкт-Петербурге, в креативном пространстве – Этажи.