Цвет✿Mania

В преддверии весны хочется написать о прекрасном и нежном, поэтому речь пойдет о цветах. Да-да, как бы это банально не звучало для этого времени года. Цветы активно используют в фэшен индустрии, будь то принты на тканях, украшения в волосы или декор в одежде.

Известные дизайнеры выпускают коллекции по мотивам тех или иных цветочных композиций, а модные печатные издания проводят фотосессии с использованием большого многообразия цветов.
 

Так сложилось, что цветочный принт относят к романтическому стилю в одежде. И, на мой взгляд, это невероятно женственно, когда на легких блузах распускаются лилии, а на подолах юбок пестрят всеми красками разнообразные цветы. Каждый год этот тренд не теряет своей актуальности, и на модных подиумах со всего мира мы видим влияние природы на модный замысел дизайнеров.

Если окунуться в историю, то еще первобытные люди украшали себя цветами в дни больших торжеств. В древнем Египте женщины украшали цветами платья, а цветок лотоса крепили в волосы. Древние греки предпочитали плести венки из цветов. Считалось, что только вымытый, надушенный  гость с венком на голове мог быть приглашен к столу. Тонкие и изящные ветви оливы с переплетением пахучих цветов мирта украшали преимущественно головы мужского населения.  А вот в Риме венки носили и женщины. На мой взгляд, венки из белой кустарной розы или жасмина весьма подходили римлянкам под их светлые туники. В дальнейшем по причине удорожания декоративных цветов (в древности их не умели разводить специально), венки превратились из вещи обязательно торжественной в атрибут роскоши и достатка.

А со временем венки стали элементом свадебного костюма жениха и невесты. Женихи крепили цветы в качестве бутоньерки, а невесты делали из них украшения в волосы.

 

Во времена Средневековья церковь принялась считать ношения венков делом греховным, и цветы перекочевали на подолы женских платьев и юбок. В этом случае, правда, цветы были искусственные. Иногда платья были подобны живописным полям и лугам, полностью усыпанные цветами.

Что касается цветочных принтов на ткани, то свои истоки они берут с Востока. Этот способ украшения зародился там в древности и продолжает существовать и по сей день. Когда ткани еще не расписывали в промышленных масштабах на крупных фабриках и мануфактурах, в Японии и Индии расписывали тканевые полотна вручную. Девушка, которая хотела заниматься ткацким ремеслом должна были изначально составить орнамент из живых цветов или лепестков, только после этого ее брали в ученицы.

 

Сейчас в модной индустрии дизайнеры каждый сезон выпускают специальные линии бренда или целые коллекции в цветочной тематике. Особенно это актуально в сезон весна-лето, когда хочется сбросить с себя теплые тяжелые вещи, как зимние оковы и облачиться во что-то легкое и нежное. Для этого как ничто лучше подойдет именно цветочная тематика.

Цветочный принт довольно неплохо коллаборируется с другими принтами. Во-первых он  удачно сочетается сам с собой. При этом, если вы будете использовать набивку цветочного узора разных размеров, то таким образом вы даже сможете скорректировать фигуру.

Цветочный принт отлично сочетается со всеми монохромными вещами, будь они из верхней или нижней части комплекта. Интересно будет поиграть с фактурами. Например, тонкая летящая блузка с флоральной  набивкой в сочетании с юбкой или брюками из плотной ткани или кожи, сделает ваш образ еще более хрупким.
 

Блузка с цветочным принтом разбавит офисный стиль, если ее надеть под строгий блейзер или пиджак. Такое сочетание придаст женственности и шарма любой женщине.

Также можно поэкспериментировать и с геометрическими принтами, но, на мой взгляд, удачными такие сочетания будут, если вещи в комплект вы выберете простыми по крою и в одинаковой цветовой гамме.

Сейчас очень актуальны украшения из цветов, будь это броши, ювелирные украшения или бижутерия. Последние года два прослеживается тенденция изготовления венков из живых или искусственных цветов наподобие элементов из русских, украинских , белорусских народных костюмов – или если обобщить, то народов славянской группы.
 

Большое количество модных и стильных фотосессий появляется в печатных изданиях, где главным элементом являются цветы. Известные фотографы предлагают интересные идеи по использованию этого элемента как в качестве декора, так и в качестве одежды.

Цветы - это символ пробуждения и обновления, это то, чего мы так  ждем весной, изголодавшись за зиму. Пусть у вас весна живет круглогодично, а успешные цвет✿вые решения и эксперименты вам в этом помогают!

Весна в стиле импрессионизм

«Уж тает снег, бегут ручьи,

В окно повеяло весною...

Засвищут скоро соловьи,

И лес оденется листвою!...

Через несколько дней весна вступит в свои права, и пусть, это только календарная весна, но с этого момента в воздухе будет витать чувство обновленности, перерождения. Весна - время, когда природа просыпается от сковавшего ее зимнего сна, процессы возобновляются – начинается новый цикл, новая жизнь. У нас, у людей, все тоже самое: весна – это пора новых идей, целей, надежд…новой любви или «старой», но приправленной новыми эмоциями. Конечно же, весна, нашла свое отражение и в искусстве, а именно в живописи. Лучше всего удалось передать динамику этого времени года импрессионистам: яркие краски, «живые» контрастные мазки: вот ты уже видишь, как тает снег, набухают почки деревьев, слышишь, как бурлит речка. От картин веет ароматом весны. Живопись будто бы тоже «проснулась» и «ожила».

Клода Моне можно по праву считать основоположником импрессионизма. В своих картинах он отошел от некогда установившихся канонов классической живописи и вдохнул в свои работы жизнь и движение. Картины перестали быть статичными. Художники – импрессионисты стали работать на пленэрах, им важно было не просто нарисовать пейзаж, проработав скрупулезно все детали, важно было запечатлеть мгновение, впечатление от созерцания природы.

«Горы Рибуде в Руане. Весна.» 1872 г.

«Весна, весна! как воздух чист! Как ясен небосклон!

Своей лазурию живой Слепит мне очи он.

Весна, весна! как высоко На крыльях ветерка,

Ласкаясь к солнечным лучам, Летают облака!»

 «Весна» 1880 г.

«Весна в Живерни» 1900 г.

«Еще весна, – как будто неземной Какой-то дух ночным владеет садом.

Иду я молча, – медленно и рядом Мой темный профиль движется со мной.

Еще аллей не сумрачен приют, Между ветвей небесный свод синеет,

А я иду – душистый холод веет В лицо – иду – и соловьи поют.!»

Постимпрессионизм – это продолжение дела Моне, Ренуара, Сислея и других не менее известных импрессионистов. Постимпрессионисты добавили в свою живопись немного философии, для них важно было уже не просто запечатлеть момент, а показать сущность и основу мира, показать не только материальную составляющую предмета, но и духовную. В своих работах постимпрессионисты изображали не только красивые пейзажи, но и жизнь актеров, циркачей и других, порой, обычных людей. Основными представителями постимпрессионизма являются Поль Гоген, Винсент Ван Гог, Жорж Сера и другие не менее известные художники.

Поль Гоген «Руан весной» 1884 г.

«Я пришёл к тебе с приветом, Рассказать, что солнце встало,

Что оно горячим светом По листам затрепетало;»

Жорж Сера «Улица Сен-Винсент, Монмартр, Весна» 1884 г.

 «Весенний день горяч и золот, — Весь город солнцем ослеплён!

Я снова — я: я снова молод!Я снова весел и влюблен!

Душа поёт и рвётся в поле, Я всех чужих зову на "ты"...

Какой простор! Какая воля! Какие песни и цветы!»

Винсент Ван Гог «Рыбалка весной» 1887 г.

«Зелень нивы, рощи лепет, В небе жаворонка трепет,

Теплый дождь, сверканье вод,- Вас назвавши, что прибавить?

Чем иным тебя прославить, Жизнь души, весны приход?»

Весна нашла свое отражение и в русской живописи. Картины русских художников несколько отличаются от картин тех же французских живописцев. Это объясняется своеобразием русской природы. В России весна начинает свое приближение очень издалека, пейзажи не такие яркие и контрастные. Знаменитые русские пейзажисты стремились запечатлеть не только красоту природы, но и показать характер русской души.

 Алексей Саврасов «Повеяло весной» 1890 г.

«Ещё весны душистой нега К нам не успела низойти,

Ещё овраги пóлны снега, Ещё зарёй гремит телега

На замороженном пути; Едва лишь в полдень солнце греет,

Краснеет липа в высоте. Сквозя, березник чуть желтеет,

И соловей ещё не смеет Запеть в смородинном кусте.»

…Чиста небесная лазурь,

Теплей и ярче солнце стало,

Пора метелей злых и бурь

опять надолго миновала...»

Плещеев А.Н